Festiwal Sztuki Młodych
[Aktualności]
MAF w Filharmonii - Gutowska, Klocek - muzyka
2011-09-26
7.10 godz. 19:30 / Aula im. prof. Jerzego Rubińskiego / WPA UAM Kalisz
Urodziła się w 1980 r. w Rzeszowie. W wieku 7 lat rozpoczęła naukę w Szkole Muzycznej w klasie fortepianu mgr L. Strzeleckiej, rok później w klasie skrzypiec mgr D.Sendłak.
Szkołę tę ukończyła z wyróżnieniem. Kontynuowała naukę w Zespole Szkół Muzycznych w Rzeszowie w klasie R. Naściszewskiego, równocześnie będąc studentką Conservatoire
du Lausanne w Szwajcarii w klasie prof .J. Jaquerod. Uczelnię tę ukończyła dyplomem z
wyróżnieniem. Od 2001 r. była studentką Universitat fur Musik und darstellende Kunst Wien
pracując pod kierunkiem Prof. E. Zienkowskiego. W 2007 r. otrzymała dyplom z wyróżnieniem uzyskując tytuł magistra sztuki.
Uczestniczyła w Międzynarodowych Kursach Mistrzowskich im. Z. Brzewskiego w Łańcucie, Verbier Festival Academy, Wiener Meisterkurse i innych pracując pod kierunkiem cenionych pedagogów i wirtuozów jak: I. Haendel, I. Ojstrach, M. Jaszwili, K. A. Kulka, J. Kaliszewska, M.
Ławrynowicz, H. Krebbers, P. Farulli (Quartetto Italiano),P. Urstein.
Jest laureatką wielu konkursów: 1996 r. III miejsce oraz Nagroda Towarzystwa im. H. Wieniawskiego na Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym im. St. Serwaczyńskiego w Lublinie 1998 r. I miejsce na Konkursie Młodych Talentów w Moudon (Szwajcaria), 1999 r. I miejsce na VI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym ,,Andrea Postacchini” w Fermo(
Włochy), 2000 III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Kameralnym wraz z Trio Itoyaka w Trondheim (Norwegia), 2005 r. I miejsce na Konkursie Muzycznym Interpretatorow Polskiego Pochodzenia organizowanym przez Polską Akademię Nauk w Wiedniu, 2006 r. I miejsce na Międzynarodowym Bałtyckim Konkursie Skrzypcowym w Gdańsku.
W latach 1989 -2008 była stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, Ministra Kultury i Sztuki, Jmanuel und Evamaria Schenk Stiftung ( Szwajcaria),Maggini Stiftung,Viktor Bunzl Stiftung,Tokio Foundation (Japonia) .W ramach stypendium Sasakawa Young Leaders Fellowship Found (Tokio Foundation) uczestniczyła w kursach oraz koncertach muzyki
kameralnej w Juilliard School of Music w Nowym Yorku oraz w Conservatoire national superiéur de musique et de danse w ParyŜu oraz w Universidade de Coimbra w Bibliotheka Joanina w Portugalii. Od 2003 roku jest stypendystką Fundacji Yehudi Menuhin Live Music Now (Austria).
Występowała, jako solistka z orkiestrami w Polsce (Sinfonia Varsovia, z orkiestrami filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku, w Rzeszowie, w Olsztynie, w Łodzi, Capellą Bydgostiensis, Slovenska Filharmonia Bratysława oraz Orchestre du Chambre du Lausanne w Szwajcarii i z Webern Sinfonietta w ORF i Bibliotece Narodowej w Wiedniu
w Austrii koncertując pod batutą dyrygentów: T. Wojciechowski, T. Strugała, M. Dworzyński, Jose Florencio Junior, J. Maksymiuk. Jako kameralistka aktywnie występuje w kraju i za granicą.
W maju 2008 roku uczestniczyła w Festiwalu Amber Baltic w Międzyzdrojach.
W 2008 roku wraz z Marią Szwajger-Kułakowską i Piotrem Janosikiem (Kwartet Śląski) występowała na Festiwalu Muzyki Instrumentalnej w Akademii Muzycznej w Katowicach. W kolejnym roku otrzymała zaproszenie do ponownego udziału w Chopin Festival w Kartause Gaming w Austrii 2009.
W październiku 2009 otrzymała 2 miejsce, srebrny medal oraz nagrodę specjalną międzynarodowej wymiany kulturalnej na 10 Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Osace w Japonii.
ADAM KLOCEK – określony przez Krzysztofa Pendereckiego jako „jeden z najbardziej obiecujących dyrygentów młodszej generacji” dyrygent i wiolonczelista należy do grona wyróżniających się artystów swej generacji.
W roku 2004 artysta wygrał konkurs na stanowisko dyrygenta-asystenta Maestro Jana Lathama-Koeniga, dyrektora artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i festiwalu „Vratislavia Cantans”.
Od 2006 r. pełni funkcję dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Kaliskiej.
Występ artysty na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym „Ermitage” w Petersburgu, podczas którego dyrygował on Państwową Orkiestrą Ermitażu został określony przez czołowy ogólnorosyjski dziennik „Niezawisimaja Gazeta” jako „dar niebios”.
Zainteresowania i zdolności dyrygenckie Adama Klocka zauważył Jerzy Maksymiuk mianując swoim „asystentem”. Jako dziesięciolatek zadyrygował po raz pierwszy orkiestrą warszawskiej szkoły muzycznej z Miodowej. Zaraz potem wystąpił obok mistrza Maksymiuka dyrygując orkiestrami filharmonicznymi i studenckimi (m.in. w Filharmonii Bałtyckiej oraz Filharmonii Krakowskiej).
Głównym nurtem rozwoju artysty stała się jednak kariera wiolonczelowa. Jako laureat licznych konkursów wiolonczelowych oraz nagród i stypendiów, występował w liczących się ośrodkach muzycznych.
Za premierowe nagranie ‘Concerto Grosso’ z orkiestrą Filharmonii Narodowej pod batutą A. Wita artysta otrzymał nagrodę ‘Fryderyk 2002’. We wrześniu 2004 dokonał wraz z Sinfonia Varsovia prawykonania napisanego dla niego Koncertu wiolonczelowego Krzesimira Dębskiego.
Wraz z Leszkiem Możdżerem występował w duecie, określonym przez BBC jako „sensational”, którego płyta została bestsellerem roku 2005. Gra na instrumencie Antonio Stadivariego z roku 1717.
Dyrygował większością orkiestr symfonicznych w Polsce w tym Sinfonia Varsovia, Polską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej, Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Bałtyckiej, Podlaskiej czy Wrocławskiej.
W latach 2007-2009 był także dyrygentem gościnnym orkiestry symfonicznej w Arizonie (USA). Występował z takimi artystami jak Shlomo Mintz, Heinrich Schiff, Krzysztof Penderecki, Witold Lutosławski, Randy Brecker, Boris Pergamenschikow, Jerzy Maksymiuk, Antoni Wit, Sophia Gubaidulina, Freddy Kempf, Sayaka Shoji, Wanda Wiłkomirska, Leticia Moreno, Pierre Amoyal, Elmar Oliveira, Julius Berger, Gilles Vonsattel, Richard Hyung-Ki Joo, Waldemar Malicki, Włodek Pawlik.
Stale współpracuje ze Zbigniewem Preisnerem (m.in. filmy “Beautiful Country”, “Woman in Berlin”, “Funeral”, “Preisner’s Voices”) . Płyta „Preisner’s Voices” (SONY Music) z udziałem artysty otrzymała status potrójnej platynowej płyty.
Jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu „Multimedia Amber Road Festiwal” a także międzynarodowego festiwalu muzycznego „Wszystkie Strony Świata” w Puławach.
Jako adiunkt wykłada w Akademii Muzycznej w Krakowie. Jest autorem muzyki kameralnej, symfonicznej, filmowej. W roku 2008 został uhonorowany członkostwem honorowym Związku Kompozytorów Rosyjskich.
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej jest obecnie postrzegana przez artystów i krytykę jako jeden z wyróżniających się zespołów orkiestrowych w kraju.
Od sezonu 2006/07 Filharmonia powołała do życia Międzynarodowy Festiwal Muzyczny „Bursztynowy Szlak”, który stał się ważnym wydarzeniem muzycznym w kraju.
Zespół występował z najwybitniejszymi polskimi solistami i dyrygentami.
Filharmonia organizuje także cykl Filharmonia nie Gryzie łączący brzmienie symfoniczne z muzyką rockową, pop i jazzem (Zakopower, Gaba Kulka, Ceti, Di Galitzyaner Klezmorim).
W lutym 2010 zespół dokonał nagrania muzyki Zbigniewa Preisnera do spektaklu „Begräbnis” w reżyserii Thomasa Vinterberga dla Burgtheater w Wiedniu. Album „Preisner’s Voices” wydany przez Sony Music zawierający to nagranie otrzymał status potrójnej platynowej płyty i znakomite recenzje krytyki.
Międzynarodowy rozgłos zyskała orkiestra udaną próbą pobicia rekordu Guinnesa w kategorii „koncert na największej głębokości”. Koncert ten z udziałem rosyjskiego wirtuoza skrzypiec Dimitry Vasilieva odbył się na głębokości 600 m pod ziemią w kopalni soli w Kłodawie.
W roku 2010 na specjalne zamówienie Filharmonii Kaliskiej powstała suita Włodka Pawlika „the Amber Road Project” z udziałem światowej sławy trębacza jazzowego Randy Breckera.
Orkiestra Filharmonii Kaliskiej występowała także w tak prestiżowych salach jak Filharmonia Narodowa, Studio Koncertowe Polskiego Radia S-1, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Poznańska.
Od roku 2006 dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Kaliskiej jest Adam Klocek
Urodziła się w 1980 r. w Rzeszowie. W wieku 7 lat rozpoczęła naukę w Szkole Muzycznej w klasie fortepianu mgr L. Strzeleckiej, rok później w klasie skrzypiec mgr D.Sendłak.
Szkołę tę ukończyła z wyróżnieniem. Kontynuowała naukę w Zespole Szkół Muzycznych w Rzeszowie w klasie R. Naściszewskiego, równocześnie będąc studentką Conservatoire
du Lausanne w Szwajcarii w klasie prof .J. Jaquerod. Uczelnię tę ukończyła dyplomem z
wyróżnieniem. Od 2001 r. była studentką Universitat fur Musik und darstellende Kunst Wien
pracując pod kierunkiem Prof. E. Zienkowskiego. W 2007 r. otrzymała dyplom z wyróżnieniem uzyskując tytuł magistra sztuki.
Uczestniczyła w Międzynarodowych Kursach Mistrzowskich im. Z. Brzewskiego w Łańcucie, Verbier Festival Academy, Wiener Meisterkurse i innych pracując pod kierunkiem cenionych pedagogów i wirtuozów jak: I. Haendel, I. Ojstrach, M. Jaszwili, K. A. Kulka, J. Kaliszewska, M.
Ławrynowicz, H. Krebbers, P. Farulli (Quartetto Italiano),P. Urstein.
Jest laureatką wielu konkursów: 1996 r. III miejsce oraz Nagroda Towarzystwa im. H. Wieniawskiego na Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym im. St. Serwaczyńskiego w Lublinie 1998 r. I miejsce na Konkursie Młodych Talentów w Moudon (Szwajcaria), 1999 r. I miejsce na VI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym ,,Andrea Postacchini” w Fermo(
Włochy), 2000 III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Kameralnym wraz z Trio Itoyaka w Trondheim (Norwegia), 2005 r. I miejsce na Konkursie Muzycznym Interpretatorow Polskiego Pochodzenia organizowanym przez Polską Akademię Nauk w Wiedniu, 2006 r. I miejsce na Międzynarodowym Bałtyckim Konkursie Skrzypcowym w Gdańsku.
W latach 1989 -2008 była stypendystką Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, Ministra Kultury i Sztuki, Jmanuel und Evamaria Schenk Stiftung ( Szwajcaria),Maggini Stiftung,Viktor Bunzl Stiftung,Tokio Foundation (Japonia) .W ramach stypendium Sasakawa Young Leaders Fellowship Found (Tokio Foundation) uczestniczyła w kursach oraz koncertach muzyki
kameralnej w Juilliard School of Music w Nowym Yorku oraz w Conservatoire national superiéur de musique et de danse w ParyŜu oraz w Universidade de Coimbra w Bibliotheka Joanina w Portugalii. Od 2003 roku jest stypendystką Fundacji Yehudi Menuhin Live Music Now (Austria).
Występowała, jako solistka z orkiestrami w Polsce (Sinfonia Varsovia, z orkiestrami filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku, w Rzeszowie, w Olsztynie, w Łodzi, Capellą Bydgostiensis, Slovenska Filharmonia Bratysława oraz Orchestre du Chambre du Lausanne w Szwajcarii i z Webern Sinfonietta w ORF i Bibliotece Narodowej w Wiedniu
w Austrii koncertując pod batutą dyrygentów: T. Wojciechowski, T. Strugała, M. Dworzyński, Jose Florencio Junior, J. Maksymiuk. Jako kameralistka aktywnie występuje w kraju i za granicą.
W maju 2008 roku uczestniczyła w Festiwalu Amber Baltic w Międzyzdrojach.
W 2008 roku wraz z Marią Szwajger-Kułakowską i Piotrem Janosikiem (Kwartet Śląski) występowała na Festiwalu Muzyki Instrumentalnej w Akademii Muzycznej w Katowicach. W kolejnym roku otrzymała zaproszenie do ponownego udziału w Chopin Festival w Kartause Gaming w Austrii 2009.
W październiku 2009 otrzymała 2 miejsce, srebrny medal oraz nagrodę specjalną międzynarodowej wymiany kulturalnej na 10 Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Osace w Japonii.
ADAM KLOCEK – określony przez Krzysztofa Pendereckiego jako „jeden z najbardziej obiecujących dyrygentów młodszej generacji” dyrygent i wiolonczelista należy do grona wyróżniających się artystów swej generacji.
W roku 2004 artysta wygrał konkurs na stanowisko dyrygenta-asystenta Maestro Jana Lathama-Koeniga, dyrektora artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i festiwalu „Vratislavia Cantans”.
Od 2006 r. pełni funkcję dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Kaliskiej.
Występ artysty na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym „Ermitage” w Petersburgu, podczas którego dyrygował on Państwową Orkiestrą Ermitażu został określony przez czołowy ogólnorosyjski dziennik „Niezawisimaja Gazeta” jako „dar niebios”.
Zainteresowania i zdolności dyrygenckie Adama Klocka zauważył Jerzy Maksymiuk mianując swoim „asystentem”. Jako dziesięciolatek zadyrygował po raz pierwszy orkiestrą warszawskiej szkoły muzycznej z Miodowej. Zaraz potem wystąpił obok mistrza Maksymiuka dyrygując orkiestrami filharmonicznymi i studenckimi (m.in. w Filharmonii Bałtyckiej oraz Filharmonii Krakowskiej).
Głównym nurtem rozwoju artysty stała się jednak kariera wiolonczelowa. Jako laureat licznych konkursów wiolonczelowych oraz nagród i stypendiów, występował w liczących się ośrodkach muzycznych.
Za premierowe nagranie ‘Concerto Grosso’ z orkiestrą Filharmonii Narodowej pod batutą A. Wita artysta otrzymał nagrodę ‘Fryderyk 2002’. We wrześniu 2004 dokonał wraz z Sinfonia Varsovia prawykonania napisanego dla niego Koncertu wiolonczelowego Krzesimira Dębskiego.
Wraz z Leszkiem Możdżerem występował w duecie, określonym przez BBC jako „sensational”, którego płyta została bestsellerem roku 2005. Gra na instrumencie Antonio Stadivariego z roku 1717.
Dyrygował większością orkiestr symfonicznych w Polsce w tym Sinfonia Varsovia, Polską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej, Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Bałtyckiej, Podlaskiej czy Wrocławskiej.
W latach 2007-2009 był także dyrygentem gościnnym orkiestry symfonicznej w Arizonie (USA). Występował z takimi artystami jak Shlomo Mintz, Heinrich Schiff, Krzysztof Penderecki, Witold Lutosławski, Randy Brecker, Boris Pergamenschikow, Jerzy Maksymiuk, Antoni Wit, Sophia Gubaidulina, Freddy Kempf, Sayaka Shoji, Wanda Wiłkomirska, Leticia Moreno, Pierre Amoyal, Elmar Oliveira, Julius Berger, Gilles Vonsattel, Richard Hyung-Ki Joo, Waldemar Malicki, Włodek Pawlik.
Stale współpracuje ze Zbigniewem Preisnerem (m.in. filmy “Beautiful Country”, “Woman in Berlin”, “Funeral”, “Preisner’s Voices”) . Płyta „Preisner’s Voices” (SONY Music) z udziałem artysty otrzymała status potrójnej platynowej płyty.
Jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu „Multimedia Amber Road Festiwal” a także międzynarodowego festiwalu muzycznego „Wszystkie Strony Świata” w Puławach.
Jako adiunkt wykłada w Akademii Muzycznej w Krakowie. Jest autorem muzyki kameralnej, symfonicznej, filmowej. W roku 2008 został uhonorowany członkostwem honorowym Związku Kompozytorów Rosyjskich.
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej jest obecnie postrzegana przez artystów i krytykę jako jeden z wyróżniających się zespołów orkiestrowych w kraju.
Od sezonu 2006/07 Filharmonia powołała do życia Międzynarodowy Festiwal Muzyczny „Bursztynowy Szlak”, który stał się ważnym wydarzeniem muzycznym w kraju.
Zespół występował z najwybitniejszymi polskimi solistami i dyrygentami.
Filharmonia organizuje także cykl Filharmonia nie Gryzie łączący brzmienie symfoniczne z muzyką rockową, pop i jazzem (Zakopower, Gaba Kulka, Ceti, Di Galitzyaner Klezmorim).
W lutym 2010 zespół dokonał nagrania muzyki Zbigniewa Preisnera do spektaklu „Begräbnis” w reżyserii Thomasa Vinterberga dla Burgtheater w Wiedniu. Album „Preisner’s Voices” wydany przez Sony Music zawierający to nagranie otrzymał status potrójnej platynowej płyty i znakomite recenzje krytyki.
Międzynarodowy rozgłos zyskała orkiestra udaną próbą pobicia rekordu Guinnesa w kategorii „koncert na największej głębokości”. Koncert ten z udziałem rosyjskiego wirtuoza skrzypiec Dimitry Vasilieva odbył się na głębokości 600 m pod ziemią w kopalni soli w Kłodawie.
W roku 2010 na specjalne zamówienie Filharmonii Kaliskiej powstała suita Włodka Pawlika „the Amber Road Project” z udziałem światowej sławy trębacza jazzowego Randy Breckera.
Orkiestra Filharmonii Kaliskiej występowała także w tak prestiżowych salach jak Filharmonia Narodowa, Studio Koncertowe Polskiego Radia S-1, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Poznańska.
Od roku 2006 dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Kaliskiej jest Adam Klocek
